Özkavruk Adanır, Elvan
Loading...
Profile URL
Name Variants
Özkavruk, Elvan
Adanır, Elvan Özkavruk
Adanir, Elvan Ozkavruk
Anmac, Elvan
Anmaç, Elvan
Elvan Anmaç
Elvan Özkavruk
Elvan Ozkavruk Adanir
Elvan Özkavruk Adanır
E.O.Adanir
Ozkavruk Adanir, Elvan
Adanir, E.O.
Adanır, Elvan Özkavruk
Adanir, Elvan Ozkavruk
Anmac, Elvan
Anmaç, Elvan
Elvan Anmaç
Elvan Özkavruk
Elvan Ozkavruk Adanir
Elvan Özkavruk Adanır
E.O.Adanir
Ozkavruk Adanir, Elvan
Adanir, E.O.
Job Title
Email Address
elvan.ozkavruk@ieu.edu.tr
Main Affiliation
06.02. Fashion and Textile Design
Status
Current Staff
ORCID ID
Scopus Author ID
Turkish CoHE Profile ID
Google Scholar ID
WoS Researcher ID
Sustainable Development Goals
5
GENDER EQUALITY
0
Research Products
9
INDUSTRY, INNOVATION AND INFRASTRUCTURE
2
Research Products
13
CLIMATE ACTION
1
Research Products
8
DECENT WORK AND ECONOMIC GROWTH
2
Research Products
14
LIFE BELOW WATER
0
Research Products
17
PARTNERSHIPS FOR THE GOALS
0
Research Products
1
NO POVERTY
0
Research Products
2
ZERO HUNGER
0
Research Products
4
QUALITY EDUCATION
0
Research Products
11
SUSTAINABLE CITIES AND COMMUNITIES
0
Research Products
16
PEACE, JUSTICE AND STRONG INSTITUTIONS
0
Research Products
3
GOOD HEALTH AND WELL-BEING
0
Research Products
6
CLEAN WATER AND SANITATION
0
Research Products
12
RESPONSIBLE CONSUMPTION AND PRODUCTION
1
Research Products
10
REDUCED INEQUALITIES
0
Research Products
15
LIFE ON LAND
0
Research Products
7
AFFORDABLE AND CLEAN ENERGY
1
Research Products
Documents
8
Citations
8
h-index
2
Documents
0
Citations
0
Scholarly Output
16
Articles
10
Views / Downloads
12/213
Supervised MSc Theses
2
Supervised PhD Theses
2
WoS Citation Count
6
Scopus Citation Count
4
WoS h-index
1
Scopus h-index
1
Patents
0
Projects
1
WoS Citations per Publication
0.38
Scopus Citations per Publication
0.25
Open Access Source
9
Supervised Theses
4
| Journal | Count |
|---|---|
| Arış (Online) | 1 |
| ARTS: Artuklu sanat ve beşeri bilimler dergisi (Online) | 1 |
| Fashion Highlight | 1 |
| Fashion: Tyranny and Revelation | 1 |
| Handbook of Research on Contemporary Approaches to Orientalism in Media and Beyond | 1 |
Current Page: 1 / 3
Scopus Quartile Distribution
Competency Cloud
16 results
Scholarly Output Search Results
Now showing 1 - 10 of 16
Doctoral Thesis Traditional Turkish Women's Clothing From the Province of Izmir in the 19th and 20th Centuries(İzmir Ekonomi Üniversitesi, 2024) Aktaş, Ceren; Özkavruk Adanır, ElvanBu tez, İzmir ilindeki geleneksel Türk kadın giyiminin tasarım ve yapım tekniklerini incelemektedir. Giyim sadece korunma ve örtünme işlevi görmez, aynı zamanda kültürün ve kimliğin bir göstergesidir. Geleneksel kıyafetlerin analizi, kültürün görsel olarak en dinamik ifadesi olan Türk giyim tasarımında yer alan ayırt edici unsurların, bilinmeyen ayrıntıların ve özenli üretim süreçlerinin keşfedilmesine yardımcı olmaktadır. On dokuzuncu ve yirminci yüzyılın başlarında İzmir'de yaşayan Türk kadınlarının geleneksel kıyafet tasarımlarını sistematik bir şekilde araştırmak için giysiler üzerinde derinlemesine gözlem ve incelemeler yapılmıştır. İzmir ilinin coğrafi durumu, tarihi, sosyo-ekonomik durumu üretilen giysi ve kumaşlarda etkili olmuştur. Ancak Avrupa modasının yayılmasıyla birlikte geleneksel Türk kadın giyimi değişmeye ve yok olmaya başlamıştır. On dokuzuncu yüzyıldan yirminci yüzyılın başlarına kadar giysi tasarımına odaklanan araştırma, İzmir'deki üç müzede (İzmir Etnografya Müzesi, Ege Üniversitesi Etnografya Müzesi, Ödemiş Belediyesi Kent Arşivleri ve Müzesi) bulunan kırk yedi Türk kadın giysisinin analizi üzerinden ilerlemiştir. Etnografya müzelerinde yapılan bu çalışma, Türk giysilerinin sıfır atık ve çok işlevli bir şekilde tasarlandığını ortaya koymuştur. Bu tez, akademik çalışmalarla araştırılmamış bir alanda yeni bilgiler sunmaktadır. Giyim kültürümüzün tanıtılması ve tanınmasındaki en önemli eksikliklerden birinin nedeni bu konunun yeterince araştırılmış olmaması ve kaynak eksikliğidir.Master Thesis Motifs in Contemporary Turkish Textile Designs Influenced by Ottoman Court Fabrics in 16th Century(İzmir Ekonomi Üniversitesi, 2011) Gümüşer, Tülay; Adanır, Elvan ÖzkavrukBu çalışma, 16.yy Osmanlı saray kumaşları ve bu kumaşların motiflerinin çağdaş Türk tekstil tasarımında etkilerinin araştırılmasını kapsamaktadır. Osmanlı İmparatorluğu'nun gücünü ve görkemini yansıtan Osmanlı saray kumaşları teknik ve sanatsal açıdan bir sembol haline gelmişti. 16. Yüzyılda, saray kumaşları en parlak dönemini yaşamış, dokuma malzemeleri ve tasarım çeşitliliği açısından dünya tekstilinde önemli bir rol oynamıştır. Bu kumaşlar incelendiğinde karşımıza; Çatma, Zerbaft, Seraser, Serenk, Atlas, Kutnu ve Hatayi adı verilen kumaşlar çıkmaktadır. Bu kumaşların en önemli özellikleri, ham ipekten oluşmaları, bunlardan bazılarının altın ve gümüş ipliklerle dokunmaları ve kendi içinde eşsiz motiflere sahip olmalarıydı. Günümüzde, tekstil pazarında büyümeyi ve söz sahibi olmayı isteyen birçok ülkeler kendi köklerine dönmeye başladılar. Bu ülkelerin hedefleri farklılığı yakalamak ve kendi kültürel kimliklerini tanıtmaktır. Son zamanlarda, Türk tasarımcılar tasarım kimliklerini aramaya başlamışlar ve kendilerini ifade etmenin yolunu bulmaya çalışmışlardır. Bu kimlik içerisinde Türk kültürünü aramaktadırlar. Bazı tasarımcılar bu kaynakları Osmanlı mirasında bulmuşlar ve tasarımlarında kullanmaya başlamışlardır. Bu çalışmada Osmanlı saray kumaşlarının motiflerini kullanan günümüz tasarımcılarının ilk önce tüm dallarda daha sonra ise tekstil tasarımına odaklanarak incelenmektedir. Bu incelemenin sonunda, baskı tasarım teknikleri kullanılarak yeni bir kumaş koleksiyonu hazırlanmakta ve bu çalışmanın sunumuyla proje tamamlanmaktadır.Article Avrupa Resminde Statü Sembolü Olarak Türk Halıları: Londra Ulusal Galeri Örneği(2022) Adanır, Elvan ÖzkavrukTürk halıları Batı dünyasında yüzyıllar boyunca önemli bir yere sahip olmuştur. Türk halılarının Kuzey ve Batı Avrupa’ya ihracatıyla ilgili ilk bilgiler XI. yüzyıla ait olsa da bu halıların Avrupa ülkelerine yayılması ve bu toplumlar üstündeki etkisi konusunda kesin ve net bilgilerin 1453 yılından sonraki tarihlere rastladığı söylenebilir. Türk halılarının Avrupa’ya girişinde Venedikli tüccarlar büyük rol oynamıştır. Orta Çağ’da İngiltere’de halıların özel günlerde kiliselerde altarın önüne serildiği bilinmektedir. XVII. yüzyılın ortalarına kadar İngiliz saraylarında, aristokrat evlerinde ve diğer konutlarda zeminler taş, ahşap, karo ya da topraktır. Zeminler saman, çeşitli bitkiler veya çimen yayılarak örtülmüş, üzerlerine yer yaygısı serme gibi bir gelenekleri olmamıştır. XV. yüzyılda Türk halılarını satın almaya sadece kraliyet ailelerinin ve aristokrat ailelerin gücü yetmiştir. Bu yüzyılda halılar, diğer Doğu mallarından ve bazı sanat eserlerinden çok daha yüksek fiyata satılmıştır. Türk halıları Avrupa saraylarında, kiliselerde ve aristokrat evlerinde bir statü simgesi olarak teşhir edilmiştir. Türk ve Doğu halılarının Avrupa resim sanatına ait örneklerde de resmedildiği görülmektedir. Halılar ilk önceleri dini konulu resimlerde daha sonra varlıklı kişilerin portrelerinde resmedilmiştir. Bu çalışmada Londra Ulusal Galeri’de XV-XVII. yüzyıllar arasında tarihlendirilmiş bir grup tablo incelenmiştir. Tabloların ortak özelliği o dönemlerde Avrupa için Türk halılarının ne kadar değerli ve önemli olduğunu vurgulayan örnekler olmasıdır. Seçilen eserler Carlo Crivelli, Master of Saint Giles, David Ghirlandaio, Quinten Massys, Genç Hans Holbein ve Lorenzo Lotto tarafından yapılmıştır.Article Sustainable Fashion Through Traditional Turkish Women’s Clothing Techniques(Firenze University Press, 2025) Aktaş, Ceren; Adanir, Elvan OzkavrukThe production of garments from fabric involves multiple stages, each contributing to the final product’s design and the resulting fabric waste. The fashion industry produces 97 million tons of waste annually, of which 18 million are leftover textiles. Fast fashion increases the amount of textile waste created by industry and consumers. The zero-waste approach has begun to be implemented in clothing design to minimize the amount of fabric waste generated in the pre-consumer production stage. The collection design and patternmaking stages, well before the cutting process, present a pivotal opportunity to apply zero-waste fashion design techniques. At the design stage of zero-waste clothes, the fashion designer and pattern maker precisely plan to ensure that fabric pieces fit together like a puzzle using the entire fabric width. In response to the growing concern over fabric waste, this paper explores how traditional garment construction techniques can be applied to contemporary garment design to reduce waste. Traditional construction methods were used for three dress patterns to explore how they might affect fabric utilization and garment production. © 2025 Elsevier B.V., All rights reserved.Article Citation - WoS: 1Geleneksel Türk Kadın Giysilerinde Sıfır Atık(Anadolu Univ, 2024) Aktas, Ceren; Adanir, Elvan OzkavrukThe origins of traditional clothes of the Turks extend to the clothing culture of their ancestors who lived in Eurasia. Turks wore multi-layered, stitched clothes that allowed freedom of movement, compatible with the climate, geography, and culture they lived in, and they used pattern methods that provided the most efficiency from narrow-width woven fabrics. The cutting features of the traditional Turkish clothing based on using the fabric economically and avoiding wastage, and this method has been applied to clothes used in daily life and on special occasions and worn on top of each other in a certain order. Since fabric waste has become a big problem today, solutions are being tried to be produced with the concepts of zero waste and sustainable fashion. Although this understanding is thought to be a new phenomenon, when historical clothes are examined, it can be said that the zero-waste design approach was applied centuries ago. In this study, the zero-waste design approach of traditional Ottoman Turkish women clothing dating back to the 19th and 20th centuries are analyzed in terms of cutting and pattern making techniques. A total of thirty-eight uc etek, cepken and shalvar samples found in Izmir Ethnography Museum were examined. The results show that zero waste pattern and cutting methods are used in traditional Turkish clothes, thus significantly reducing the wastage rate. With this study, in which the production processes of traditional clothing are examined in depth, it is aimed to provide a source for designs to be made with zero waste method in the future.Master Thesis Sustainable Criterion on Typography:an Experimental Approach on Typesetting(İzmir Ekonomi Üniversitesi, 2019) Çeliktaş, Münir Ersan; Adanır, Elvan ÖzkavrukGrafik tasarım; tipografi, fotoğraf ve illüstrasyon kullanarak bir izleyiciye mesaj iletmek için kullanılan görsel bir iletişim şeklidir. Grafik tasarım ürünlerinin üretiminde kâğıt ve baskı mürekkebi/toneri çevreye hayati etkisi olan iki ana unsurdur. Sürdürülebilir tasarım kavramı, bu malzemelerin etkisini azaltmak için düşünülmelidir. Bu çalışma, grafik tasarım disiplinine yeni bir bakış açısı sunmakta ve bu şekilde tipografi ile daha çevre dostu uygulamalar sunmanın olanaklarını tartışmaktadır. Bu çalışmanın amacı, okuma rahatlığından ödün vermeden daha az kağıt ve mürekkep/toner kullanılmasını sağlamak için tezlerde beyaz boşluk kullanımını azaltmaya yönelik dizgi parametrelerinin kullanım sınırlarını belirlemektir. Test için önceden belirlenmiş dizgi parametrelerinin bulunduğu bir metin formatı olan İzmir Ekonomi Üniversitesi Enstitüleri Tez Hazırlama Rehberi seçilmiştir. Parametreler, okunabilirlik testinin sonucuna göre yeniden düzenlenmiştir. Testte, okuyucuların puanladığı dizgi örnekleri öznel veriler olarak kullanılıp, Likert ölçeğiyle değerlendirilmiş ve okuma süresi objektif veri olarak kullanılmak üzere kaydedilmiştir. Okunabilirlik testi, öznel metin okunabilirliği ve okuma hızı olarak iki kısımda ölçülmüştür. Kâğıt ve mürekkep/toner tüketimini bulmak için yeni parametreler eskisi ile karşılaştırılmıştır. Times New Roman 10 punto ve Calibri Light 10 punto'nun mürekkep/toner tüketimini % 38'e ve kağıt tüketimini % 76'ya kadar önemli ölçüde azalttığı tespit edilmiştir.Article Tracing the Legacy of Shalwar: From Ottoman Women to Women's Rights Movements(Routledge Journals, Taylor & Francis Ltd, 2025) Aktas, Ceren; Adanir, Elvan OzkavrukThis study examines the historical, cultural, and functional significance of trousers as a long-standing symbol of Turkish women's attire, with a focus on their implications for gender roles and social structure. Using historical, archaeological, and ethnographic sources, the research highlights the key role of trousers in expressing egalitarian values within early Turkic societies and their successors. Trousers were worn by both women and men, not only to allow for mobility and maintain modesty, but also to serve as a visual marker of gender equality. This gender-inclusive clothing tradition represented a social and cultural structure that recognized and legitimatized women's presence in public, work, and domestic spheres. Trousers were a symbol of equality, suited for horse-based civilizations where both sexes wielded swords, practiced archery, and participated in courtship rituals, celebrating martial skills. Among Turkic societies, women's clothing often included open-front robes, trousers, long boots, belts, and headgear. This style, which shaped women's dress for generations, persisted into the Ottoman era and also influenced Western women. This paper investigates the symbolic meanings, historical continuity, archaeological evidence, multifunctionality, and construction methods of Turkish women's trousers. It considers them as important tools for gender negotiation, symbols of bodily autonomy, and representation of female independence.Article Hollywood'da Kostüm Tasarımının Ortaya Çıkışı: Travis Banton(2021) Özkavruk Adanır, Elvan; Er, Fehmiye DilekGiysiler belli toplumlarda günlük yaşamın vazgeçilmez bir parçası olarakgörülür. Dolayısıyla sinema öykülerinde kimliklerin oluşturulmasında enönemli ögelerden biri giysilerdir. Sinemada giysiler sadece karakterinşasında değil, aynı zamanda toplumsal cinsiyet rollerinin bedenüzerinde inşasında da önemli bir rol oynar. Geçtiğimiz yüzyıldangünümüze filmlerde kullanılacak kostümlerin hazırlanması önemindenbir şey kaybetmemiş, ancak üretim şekli oldukça değişmiştir. İlk çekilenfilmlerde kullanılan kostümlerin seçiminin gelişigüzel olduğunu söylemekmümkündür. Bu dönemde aktrisler ve aktörler filmlerde giyeceklerikıyafetleri kendi gardıroplarında bulunan giysilerinden seçmişlerdir.Tarihi giysilere ihtiyaç duyulduğunda ise Broadway’deki tiyatrolarınkostümleri kiralanmıştır. Bu çalışmada Hollywood sinemasındakostüm tasarımcılarının rolünün zamanla nasıl önem kazandığınaodaklanılacaktır. Ayrıca yıllardır kostüm tasarımcılarına ilham veren1930’lu yılların en önemli kostüm tasarımcılarından Travis Banton üzerindedurulacaktır. 1930’lu yıllarda halk karşısında daha feminen görünen filmyıldızlarının yanı sıra, Marlene Dietrich gibi zaman zaman erkeksi bir imajıtercih eden yıldızların kostümleri ile ilgili literatür ve arşiv çalışmalarındanörnekler verilerek görseller üzerinden kadın imgesi tartışılacaktır.Article Citation - WoS: 1Citation - Scopus: 1Non-Verbal Language of Peshkir Motifs in Turkish Culture: a Case Study of Peshkir Collection in A.r. İzzet Koyunoğlu Museum(Taylor and Francis Ltd., 2025) Gumuser, T.; Ozkavruk Adanir, E.Traditional textiles have been essential items of daily life for centuries, reflecting the feelings and thoughts, tastes, and cultural identities of societies. Among the traditional textiles, a peshkir is a type of napkin or towel used to wipe the mouth during meals and for drying hands. It also has an important place among the traditional textiles in many parts of Anatolia, where young girls and women embroider their feelings, longings, and love through motifs and colors. With the structural change in society, peshkirs have been replaced by industrial productions and surviving examples are being donated to ethnographic museums or purchased for private collections. In Konya, a city in Turkey, the A. R. İzzet Koyunoğlu Museum is one of the museums seeking to keep the tradition alive. In this article, it is intended to underline the importance of peshkirs in Turkish culture from a design perspective considering their decorative features. This case study focuses on eight peshkirs from the A. R. İzzet Koyunoğlu Museum, which were selected from a broader collection of 30 peshkirs. While the sample size is modest compared to the hundreds found in other collections, these particular pieces represent an unpublished segment of the museum’s holdings. © 2025 Informa UK Limited, trading as Taylor & Francis Group.Article Citation - WoS: 3An Ethical Approach To Sericulture: Production of Peace Silk in Hatay/Turkey(Routledge Journals, Taylor & Francis Ltd, 2022) Adanir, Elvan Ozkavruk; Ileri, Berna; Can, Feza; Ulasli, BasakOne of the earliest fibers used by mankind is silk, which was first cultivated in China. Mulberry silk is produced from Bombyx Mori which feeds on mulberry tree leaves. Bombyx Mori silkworm, hatching from its egg after 8-10 days of incubation, starts spinning its cocoon around itself on the 25th or 28th day. These cocoons are subjected to dry heat or boiling water which kills the pupae. Most of the silk consumers in Turkey are not aware of the fact that the silkworms are killed before completing their natural life span. On the other hand, the number of consumers has been rising in the world who wants to wear silk without harming the animals. In this study sericulture was done in an ethical way to produce peace silk fabrics and some of the mechanical properties of the fabrics were determined. This study is of value, raising awareness about peace silk and ethical production.
