Özkavruk Adanır, Elvan

Profile Picture
Profile URL
https://hdl.handle.net/20.500.14365/6726
Name Variants
Özkavruk, Elvan
Adanır, Elvan Özkavruk
Adanir, Elvan Ozkavruk
Anmac, Elvan
Anmaç, Elvan
Elvan Anmaç
Elvan Özkavruk
Elvan Ozkavruk Adanir
Elvan Özkavruk Adanır
E.O.Adanir
Ozkavruk Adanir, Elvan
Adanir, E.O.
Job Title
Email Address
elvan.ozkavruk@ieu.edu.tr
Main Affiliation
06.02. Fashion and Textile Design
Status
Current Staff
Website
https://people.ieu.edu.tr/tr/elvanozkavrukadanir
ORCID ID
0000-0003-2821-6412
Scopus Author ID
57571501900
Turkish CoHE Profile ID
097A79318BC7FA88
Google Scholar ID
CFCj-McAAAAJ
WoS Researcher ID
ACY-4964-2022
Files
Elvan_Ozkavruk_adanir.png (52.98 KB)

Sustainable Development Goals

NO POVERTY1
NO POVERTY
0
Research Products
ZERO HUNGER2
ZERO HUNGER
0
Research Products
GOOD HEALTH AND WELL-BEING3
GOOD HEALTH AND WELL-BEING
0
Research Products
QUALITY EDUCATION4
QUALITY EDUCATION
0
Research Products
GENDER EQUALITY5
GENDER EQUALITY
2
Research Products
CLEAN WATER AND SANITATION6
CLEAN WATER AND SANITATION
0
Research Products
AFFORDABLE AND CLEAN ENERGY7
AFFORDABLE AND CLEAN ENERGY
1
Research Products
DECENT WORK AND ECONOMIC GROWTH8
DECENT WORK AND ECONOMIC GROWTH
2
Research Products
INDUSTRY, INNOVATION AND INFRASTRUCTURE9
INDUSTRY, INNOVATION AND INFRASTRUCTURE
3
Research Products
REDUCED INEQUALITIES10
REDUCED INEQUALITIES
1
Research Products
SUSTAINABLE CITIES AND COMMUNITIES11
SUSTAINABLE CITIES AND COMMUNITIES
1
Research Products
RESPONSIBLE CONSUMPTION AND PRODUCTION12
RESPONSIBLE CONSUMPTION AND PRODUCTION
1
Research Products
CLIMATE ACTION13
CLIMATE ACTION
1
Research Products
LIFE BELOW WATER14
LIFE BELOW WATER
0
Research Products
LIFE ON LAND15
LIFE ON LAND
0
Research Products
PEACE, JUSTICE AND STRONG INSTITUTIONS16
PEACE, JUSTICE AND STRONG INSTITUTIONS
0
Research Products
PARTNERSHIPS FOR THE GOALS17
PARTNERSHIPS FOR THE GOALS
0
Research Products
Documents

8

Citations

8

h-index

2

Go to Scopus profile
Documents

0

Citations

0

Go to WoS profile
Scholarly Output

17

Articles

11

Views / Downloads

61/203

Supervised MSc Theses

2

Supervised PhD Theses

2

WoS Citation Count

6

Scopus Citation Count

4

Patents

0

Projects

1

WoS Citations per Publication

0.35

Scopus Citations per Publication

0.24

Open Access Source

9

Supervised Theses

4

JournalCount
Arış (Online)1
ARTS: Artuklu sanat ve beşeri bilimler dergisi (Online)1
Fashion Highlight1
Fashion: Tyranny and Revelation1
Folk Life1
Current Page: 1 / 3

Scopus Quartile Distribution

Competency Cloud

GCRIS Competency Cloud

Scholarly Output Search Results

Now showing 1 - 10 of 17
  • Thumbnail Image
    Doctoral Thesis
    Traditional Turkish Women's Clothing From the Province of Izmir in the 19th and 20th Centuries
    (İzmir Ekonomi Üniversitesi, 2024) Aktaş, Ceren; Özkavruk Adanır, Elvan
    Bu tez, İzmir ilindeki geleneksel Türk kadın giyiminin tasarım ve yapım tekniklerini incelemektedir. Giyim sadece korunma ve örtünme işlevi görmez, aynı zamanda kültürün ve kimliğin bir göstergesidir. Geleneksel kıyafetlerin analizi, kültürün görsel olarak en dinamik ifadesi olan Türk giyim tasarımında yer alan ayırt edici unsurların, bilinmeyen ayrıntıların ve özenli üretim süreçlerinin keşfedilmesine yardımcı olmaktadır. On dokuzuncu ve yirminci yüzyılın başlarında İzmir'de yaşayan Türk kadınlarının geleneksel kıyafet tasarımlarını sistematik bir şekilde araştırmak için giysiler üzerinde derinlemesine gözlem ve incelemeler yapılmıştır. İzmir ilinin coğrafi durumu, tarihi, sosyo-ekonomik durumu üretilen giysi ve kumaşlarda etkili olmuştur. Ancak Avrupa modasının yayılmasıyla birlikte geleneksel Türk kadın giyimi değişmeye ve yok olmaya başlamıştır. On dokuzuncu yüzyıldan yirminci yüzyılın başlarına kadar giysi tasarımına odaklanan araştırma, İzmir'deki üç müzede (İzmir Etnografya Müzesi, Ege Üniversitesi Etnografya Müzesi, Ödemiş Belediyesi Kent Arşivleri ve Müzesi) bulunan kırk yedi Türk kadın giysisinin analizi üzerinden ilerlemiştir. Etnografya müzelerinde yapılan bu çalışma, Türk giysilerinin sıfır atık ve çok işlevli bir şekilde tasarlandığını ortaya koymuştur. Bu tez, akademik çalışmalarla araştırılmamış bir alanda yeni bilgiler sunmaktadır. Giyim kültürümüzün tanıtılması ve tanınmasındaki en önemli eksikliklerden birinin nedeni bu konunun yeterince araştırılmış olmaması ve kaynak eksikliğidir.
  • Thumbnail Image
    Master Thesis
    Motifs in Contemporary Turkish Textile Designs Influenced by Ottoman Court Fabrics in 16th Century
    (İzmir Ekonomi Üniversitesi, 2011) Gümüşer, Tülay; Adanır, Elvan Özkavruk
    Bu çalışma, 16.yy Osmanlı saray kumaşları ve bu kumaşların motiflerinin çağdaş Türk tekstil tasarımında etkilerinin araştırılmasını kapsamaktadır. Osmanlı İmparatorluğu'nun gücünü ve görkemini yansıtan Osmanlı saray kumaşları teknik ve sanatsal açıdan bir sembol haline gelmişti. 16. Yüzyılda, saray kumaşları en parlak dönemini yaşamış, dokuma malzemeleri ve tasarım çeşitliliği açısından dünya tekstilinde önemli bir rol oynamıştır. Bu kumaşlar incelendiğinde karşımıza; Çatma, Zerbaft, Seraser, Serenk, Atlas, Kutnu ve Hatayi adı verilen kumaşlar çıkmaktadır. Bu kumaşların en önemli özellikleri, ham ipekten oluşmaları, bunlardan bazılarının altın ve gümüş ipliklerle dokunmaları ve kendi içinde eşsiz motiflere sahip olmalarıydı. Günümüzde, tekstil pazarında büyümeyi ve söz sahibi olmayı isteyen birçok ülkeler kendi köklerine dönmeye başladılar. Bu ülkelerin hedefleri farklılığı yakalamak ve kendi kültürel kimliklerini tanıtmaktır. Son zamanlarda, Türk tasarımcılar tasarım kimliklerini aramaya başlamışlar ve kendilerini ifade etmenin yolunu bulmaya çalışmışlardır. Bu kimlik içerisinde Türk kültürünü aramaktadırlar. Bazı tasarımcılar bu kaynakları Osmanlı mirasında bulmuşlar ve tasarımlarında kullanmaya başlamışlardır. Bu çalışmada Osmanlı saray kumaşlarının motiflerini kullanan günümüz tasarımcılarının ilk önce tüm dallarda daha sonra ise tekstil tasarımına odaklanarak incelenmektedir. Bu incelemenin sonunda, baskı tasarım teknikleri kullanılarak yeni bir kumaş koleksiyonu hazırlanmakta ve bu çalışmanın sunumuyla proje tamamlanmaktadır.
  • Thumbnail Image
    Article
    Avrupa Resminde Statü Sembolü Olarak Türk Halıları: Londra Ulusal Galeri Örneği
    (2022) Adanır, Elvan Özkavruk
    Türk halıları Batı dünyasında yüzyıllar boyunca önemli bir yere sahip olmuştur. Türk halılarının Kuzey ve Batı Avrupa’ya ihracatıyla ilgili ilk bilgiler XI. yüzyıla ait olsa da bu halıların Avrupa ülkelerine yayılması ve bu toplumlar üstündeki etkisi konusunda kesin ve net bilgilerin 1453 yılından sonraki tarihlere rastladığı söylenebilir. Türk halılarının Avrupa’ya girişinde Venedikli tüccarlar büyük rol oynamıştır. Orta Çağ’da İngiltere’de halıların özel günlerde kiliselerde altarın önüne serildiği bilinmektedir. XVII. yüzyılın ortalarına kadar İngiliz saraylarında, aristokrat evlerinde ve diğer konutlarda zeminler taş, ahşap, karo ya da topraktır. Zeminler saman, çeşitli bitkiler veya çimen yayılarak örtülmüş, üzerlerine yer yaygısı serme gibi bir gelenekleri olmamıştır. XV. yüzyılda Türk halılarını satın almaya sadece kraliyet ailelerinin ve aristokrat ailelerin gücü yetmiştir. Bu yüzyılda halılar, diğer Doğu mallarından ve bazı sanat eserlerinden çok daha yüksek fiyata satılmıştır. Türk halıları Avrupa saraylarında, kiliselerde ve aristokrat evlerinde bir statü simgesi olarak teşhir edilmiştir. Türk ve Doğu halılarının Avrupa resim sanatına ait örneklerde de resmedildiği görülmektedir. Halılar ilk önceleri dini konulu resimlerde daha sonra varlıklı kişilerin portrelerinde resmedilmiştir. Bu çalışmada Londra Ulusal Galeri’de XV-XVII. yüzyıllar arasında tarihlendirilmiş bir grup tablo incelenmiştir. Tabloların ortak özelliği o dönemlerde Avrupa için Türk halılarının ne kadar değerli ve önemli olduğunu vurgulayan örnekler olmasıdır. Seçilen eserler Carlo Crivelli, Master of Saint Giles, David Ghirlandaio, Quinten Massys, Genç Hans Holbein ve Lorenzo Lotto tarafından yapılmıştır.
  • Thumbnail Image
    Article
    Sustainable Fashion Through Traditional Turkish Women’s Clothing Techniques
    (Firenze University Press, 2025) Aktaş, Ceren; Adanir, Elvan Ozkavruk
    The production of garments from fabric involves multiple stages, each contributing to the final product’s design and the resulting fabric waste. The fashion industry produces 97 million tons of waste annually, of which 18 million are leftover textiles. Fast fashion increases the amount of textile waste created by industry and consumers. The zero-waste approach has begun to be implemented in clothing design to minimize the amount of fabric waste generated in the pre-consumer production stage. The collection design and patternmaking stages, well before the cutting process, present a pivotal opportunity to apply zero-waste fashion design techniques. At the design stage of zero-waste clothes, the fashion designer and pattern maker precisely plan to ensure that fabric pieces fit together like a puzzle using the entire fabric width. In response to the growing concern over fabric waste, this paper explores how traditional garment construction techniques can be applied to contemporary garment design to reduce waste. Traditional construction methods were used for three dress patterns to explore how they might affect fabric utilization and garment production. © 2025 Elsevier B.V., All rights reserved.
  • Thumbnail Image
    Article
    Citation - WoS: 1
    Geleneksel Türk Kadın Giysilerinde Sıfır Atık
    (Anadolu Univ, 2024) Aktas, Ceren; Adanir, Elvan Ozkavruk
    The origins of traditional clothes of the Turks extend to the clothing culture of their ancestors who lived in Eurasia. Turks wore multi-layered, stitched clothes that allowed freedom of movement, compatible with the climate, geography, and culture they lived in, and they used pattern methods that provided the most efficiency from narrow-width woven fabrics. The cutting features of the traditional Turkish clothing based on using the fabric economically and avoiding wastage, and this method has been applied to clothes used in daily life and on special occasions and worn on top of each other in a certain order. Since fabric waste has become a big problem today, solutions are being tried to be produced with the concepts of zero waste and sustainable fashion. Although this understanding is thought to be a new phenomenon, when historical clothes are examined, it can be said that the zero-waste design approach was applied centuries ago. In this study, the zero-waste design approach of traditional Ottoman Turkish women clothing dating back to the 19th and 20th centuries are analyzed in terms of cutting and pattern making techniques. A total of thirty-eight uc etek, cepken and shalvar samples found in Izmir Ethnography Museum were examined. The results show that zero waste pattern and cutting methods are used in traditional Turkish clothes, thus significantly reducing the wastage rate. With this study, in which the production processes of traditional clothing are examined in depth, it is aimed to provide a source for designs to be made with zero waste method in the future.
  • Thumbnail Image
    Article
    Citation - WoS: 1
    Citation - Scopus: 1
    Non-Verbal Language of Peshkir Motifs in Turkish Culture: a Case Study of Peshkir Collection in A.r. İzzet Koyunoğlu Museum
    (Taylor and Francis Ltd., 2025) Gumuser, T.; Ozkavruk Adanir, E.; Adanir, Elvan Ozkavruk
    Traditional textiles have been essential items of daily life for centuries, reflecting the feelings and thoughts, tastes, and cultural identities of societies. Among the traditional textiles, a peshkir is a type of napkin or towel used to wipe the mouth during meals and for drying hands. It also has an important place among the traditional textiles in many parts of Anatolia, where young girls and women embroider their feelings, longings, and love through motifs and colors. With the structural change in society, peshkirs have been replaced by industrial productions and surviving examples are being donated to ethnographic museums or purchased for private collections. In Konya, a city in Turkey, the A. R. İzzet Koyunoğlu Museum is one of the museums seeking to keep the tradition alive. In this article, it is intended to underline the importance of peshkirs in Turkish culture from a design perspective considering their decorative features. This case study focuses on eight peshkirs from the A. R. İzzet Koyunoğlu Museum, which were selected from a broader collection of 30 peshkirs. While the sample size is modest compared to the hundreds found in other collections, these particular pieces represent an unpublished segment of the museum’s holdings. © 2025 Informa UK Limited, trading as Taylor & Francis Group.
  • Thumbnail Image
    Article
    Oryantalist Resimlerde Türk Halıları
    (2013) Adanır, Elvan Özkavruk; İleri, Berna
    Oryantalist resim akımının, 1798de Napoléonun Mısır seferi ile başladığı ve özellikle 19. yüzyılda gelişerek 1914 yılında I. DünyaSavaşının başlamasıyla son bulduğu söylenebilir. İlk oryantalist ressamların çoğunun Doğuyu hiç ziyaret etmeden tamamenkitaplardan elde ettikleri izlenimler doğrultusunda resimlerini yaptıkları bilinmektedir. Bu resimler önceleri hayal ürünü olarakyapılmış olsa da sanatçıların Doğuyu ziyaret etmeleriyle daha gerçekçi olarak yapılmaya başlanmıştır. Oryantalist ressamlar Doğu hakkında duydukları ve hayal ettikleriyle yetinmemiş, bilimsel, askeri, diplomatik veya ticari gö- revler üstlenerek Doğuya seyahat de etmişlerdir. Seyahat ettikleri kentler arasında Cezayir, Kahire ve İstanbul en önemlileridir. Oryantalist resimlerde yer alan halılar, olaylar ve törenlerle bağlantılı olarak tüm detaylarıyla resmedilmiştir. Çalışma kapsa- mında çok sayıda oryantalist resim incelenmiş, bunlardan Rudolf Ernstin Çiçek Satıcısı ve Gözde ile adlı tabloları, GiulioRosatinin Tavla Oyunu, Halı Satıcısı ve Köle Pazarında Yeni Gelen Köleleri İncelerken adlı tablolarında yer alan Türk halılarıkompozisyon özellikleri açısından müzelerde yer alan Türk halıları ile karşılaştırmalı olarak açıklanmıştır.
  • Thumbnail Image
    Article
    Citation - WoS: 3
    An Ethical Approach To Sericulture: Production of Peace Silk in Hatay/Turkey
    (Routledge Journals, Taylor & Francis Ltd, 2022) Adanir, Elvan Ozkavruk; Ileri, Berna; Can, Feza; Ulasli, Basak
    One of the earliest fibers used by mankind is silk, which was first cultivated in China. Mulberry silk is produced from Bombyx Mori which feeds on mulberry tree leaves. Bombyx Mori silkworm, hatching from its egg after 8-10 days of incubation, starts spinning its cocoon around itself on the 25th or 28th day. These cocoons are subjected to dry heat or boiling water which kills the pupae. Most of the silk consumers in Turkey are not aware of the fact that the silkworms are killed before completing their natural life span. On the other hand, the number of consumers has been rising in the world who wants to wear silk without harming the animals. In this study sericulture was done in an ethical way to produce peace silk fabrics and some of the mechanical properties of the fabrics were determined. This study is of value, raising awareness about peace silk and ethical production.
  • Thumbnail Image
    Article
    Hollywood'da Kostüm Tasarımının Ortaya Çıkışı: Travis Banton
    (2021) Özkavruk Adanır, Elvan; Er, Fehmiye Dilek
    Giysiler belli toplumlarda günlük yaşamın vazgeçilmez bir parçası olarakgörülür. Dolayısıyla sinema öykülerinde kimliklerin oluşturulmasında enönemli ögelerden biri giysilerdir. Sinemada giysiler sadece karakterinşasında değil, aynı zamanda toplumsal cinsiyet rollerinin bedenüzerinde inşasında da önemli bir rol oynar. Geçtiğimiz yüzyıldangünümüze filmlerde kullanılacak kostümlerin hazırlanması önemindenbir şey kaybetmemiş, ancak üretim şekli oldukça değişmiştir. İlk çekilenfilmlerde kullanılan kostümlerin seçiminin gelişigüzel olduğunu söylemekmümkündür. Bu dönemde aktrisler ve aktörler filmlerde giyeceklerikıyafetleri kendi gardıroplarında bulunan giysilerinden seçmişlerdir.Tarihi giysilere ihtiyaç duyulduğunda ise Broadway’deki tiyatrolarınkostümleri kiralanmıştır. Bu çalışmada Hollywood sinemasındakostüm tasarımcılarının rolünün zamanla nasıl önem kazandığınaodaklanılacaktır. Ayrıca yıllardır kostüm tasarımcılarına ilham veren1930’lu yılların en önemli kostüm tasarımcılarından Travis Banton üzerindedurulacaktır. 1930’lu yıllarda halk karşısında daha feminen görünen filmyıldızlarının yanı sıra, Marlene Dietrich gibi zaman zaman erkeksi bir imajıtercih eden yıldızların kostümleri ile ilgili literatür ve arşiv çalışmalarındanörnekler verilerek görseller üzerinden kadın imgesi tartışılacaktır.
  • Thumbnail Image
    Doctoral Thesis
    Traditional Turkish Women's Clothing From the Province of Izmir in the 19th and 20th Centuries
    (İzmir Ekonomi Üniversitesi, 2024) Aktaş, Ceren; Özkavruk Adanır, Elvan
    Bu tez, İzmir ilindeki geleneksel Türk kadın giyiminin tasarım ve yapım tekniklerini araştırmaktadır. Giyim sadece korunma ve örtünme işlevi görmez, aynı zamanda kültürün ve kimliğin bir göstergesidir. Geleneksel kıyafetlerin analizi, kültürün görsel olarak en dinamik ifadesi olan Türk giyim tasarımında yer alan ayırt edici unsurların, bilinmeyen ayrıntıların ve özenli üretim süreçlerinin keşfedilmesine yardımcı olmaktadır. On dokuzuncu ve yirminci yüzyılın başlarında İzmir'de yaşayan Türk kadınlarının geleneksel kıyafet tasarımlarını sistematik bir şekilde araştırmak için giysiler üzerinde derinlemesine gözlem ve incelemeler yapılmıştır. İzmir ilinin coğrafi durumu, tarihi, sosyo-ekonomik durumu üretilen giysi ve kumaşlarda etkili olmuştur. Ancak Avrupa modasının yayılmasıyla birlikte geleneksel Türk kadın giyimi değişmeye ve yok olmaya başlamıştır. On dokuzuncu yüzyıldan yirminci yüzyılın başlarına kadar giysi tasarımına odaklanan araştırma, İzmir'deki üç müzede (İzmir Etnografya Müzesi, Ege Üniversitesi Etnografya Müzesi, Ödemiş Belediyesi Kent Arşivleri ve Müzesi) bulunan kırk yedi Türk kadın giysisinin analizi üzerinden ilerlemiştir. Etnografya müzelerinde yapılan bu çalışma, Türk giysilerinin sıfır atık ve çok işlevli bir şekilde tasarlandığını ortaya koymuştur. Bu tez, akademik çalışmalarla araştırılmamış bir alanda yeni bilgiler sunmaktadır. Giyim kültürümüzün tanıtılması ve tanınmasındaki en önemli eksikliklerden birinin nedeni bu konunun yeterince araştırılmış olmaması ve kaynak eksikliğidir.